Markus Jehs et Juergen Laub, fondateurs du studio Jehs + Laub, son basés en Allemagne et ont déjà un joli nombre de design édités à leur actif, et non des moindres. Dans leur portfolio, on croise des marques comme Belux, Cor, Fritz Hansen, Thonet ou encore Cassina pour le fauteuil lounge Cloth que nous présentons ici. Un style minimaliste imprégné d’inspiration Bauhaus et teinté d’un esprit vintage issu de leur culture design.

Cloth, édité par Cassina, est un fauteuil à toile tendue sur une structure solide, un fauteuil qui n’est pas sans évoquer deux pièces que vous retrouvez plus bas en photo : La collection Djinn de Olivier Mourgues qui était basé sur ce type d’approche ou encore le fauteuil Paulistano de Paulo Mendes da Rocha pour la forme de l’assise et le principe de la structure.

Un structure plastique renforcée de verre constitue la colonne vertébrale de l’ensemble qui est recouvert de tissu en 2 tons ou monoton, zippé sur le côté et renforcé de polyuréthane pour le confort d’assise. La ligne est d’une simplicité exemplaire, un seul ensemble qui constitue l’assise et le piétement dans la continuité. Nous sommes ici dans le confort enveloppant absolu, on a bien envie de s’y laisser aller avec un livre (ou un Ipad), l’ensemble est très accueillant, on ne doute pas de son confort et c’est également un superbe objet au delà de sa seule fonction.

Personnellement Cloth me fait beaucoup penser à la collection Djinn d’Olivier Mourgues, surtout pour ce qui est du Sofa. Il s’approprie de Djinn le côté Vintage et le principe d’assise mais Cloth n’en a pas moins une très belle identité bien à lui, un mélange de modernisme, d’avant gardisme teinté de la culture désormais classique des 60s. (Les Djinn ont été vus notamment dans 2001 l’Odyssée de l’espace).

Je ferai aussi l’analogie avec un fauteuil que j’adore, le Paulistano de Paulo Mendes de Rocha qui est une pure merveille de simplicité et de confort, j’avais fait un article sur ce fauteuil par ici. Un design intemporel et très intelligent dont on retrouve aussi le principe d’assise suspendue dans Cloth de Jhes+Laub.

Vu sur The contemporist, les bureaux de Facebook. Magnifique, une mise en scène remarquable, un mélange de moderne et de vintage vraiment réussi. Un jeu qui démarre avec beaucoup d’espace, un espace brut aux allures industrielles. O+A, l’agence basée a San Francisco qui a réalisé cette mise en scène, a aménagé ces espaces partiellement créant ainsi rupture entre des zones cosy aux textures vintage, au mobilier finement sélectionné et un espace brut, béton ciré, piliers d’acier, aérations apparentes, grandes verrières. Le tout est baigné de lumière naturel via de grandes ouvertures.

Eames Demetrios, petit fils des légendaires Charles & Ray Eames présente dans cette vidéo l’œuvre de ses grands parents au travers d’extraits de films rares, de photos de mobilier, de prototypes. C’est en anglais mais ça vaut le détour, le film dure 15 min.

Merci Astro pour le lien

Paulistano, un des grands classiques du design que j’aime beaucoup. Ce fauteuil, aujourd’hui ré-édité par Objekto, est une création de 1957 signée de l’architecte brésilien Paulo Mendes da Rocha. A l’origine conçu pour meubler les salons du Club d’Athlétisme de São Paulo qui ont eux mêmes été conçus par l’architecte, ce fauteuil n’a été édité qu’à 350 pièces seulement avant qu’Objekto n’en reprenne l’édition en collaboration avec Mendes da Rocha.

Paulistano fait parti de ces design les plus simples qui sont une totale réussite, superbe. Un simple tube d’acier plié et une assise en coton ou en cuir pour un confort incomparable et une esthétique légère et élégante. Pour l’avoir essayé, du reste, c’est une des pièces que je m’offrirai un jour prochain.

1290 € pour ce fauteuil d’exception qui est décliné en 4 couleurs de cuir ou en tissu Missoni réversible. La structure est disponible en carbone phospaté ou en inox dépoli. La version carbone a un charme certain d’ailleurs, la structure noir donne un côté encore plus rare à cette icone du design. Dispo chez Made in design.

Normal Studio, c’est Jean-François Dingjian et Eloi Chafaï et ils ont composé pour Tolix la collection Surface. Une collection de mobilier dans la lignée des créations mythiques de Tolix, conservant l’inspiration vintage des formes et de la matière déclinée dans un banc (Y), des tréteaux (Y) et des meubles de rangement (Diamant), en photo ci-dessous. Il ont dessiné également des luminaires et des tables basses dont je suis personnellement moins fan. J’aime beaucoup le banc ou les tréteaux Y qui ont des courbes simples qui rappellent les lignes des célèbres chaises Tolix tout en amenant un air contemporain.

Je suis grand fan des fauteuils scandinaves et voici dans cette lignée Ray Lounge chez Hay, dessiné par le danois Jacob Wagner.  Une ligne basse, profonde et accueillante, une courbure simple d’une grande élégance. On retrouve le même type d’inflexion que sur la chaise PK22 de Poul Kjærholm par exemple, un cousinage également avec les easy chairs du suédois Offect. Le piètement métallique sobre complète parfaitement l’assise au tissu travaillé très quali. L’ensemble est sobre, mélange d’un classicisme un poil vintage et de minimalisme actuel, le crédo de Hay qui remet au gout du jour les dessins des 50s, 60s. (A voir également The round one ou encore Plopp chez Hay, très belle marque)

Dispo chez My Deco Shop à 889 €

Vu chez Swissmiss, un calendrier perpétuel au doux look vintage orange et noir. Un fruit qui se pose et qui date, parfait pour une cuisine. Sympa. Chez Three Potato Four mais en rupture tout de suite.

Spooner & Watts jouent avec des des objets emblématiques et les habillent de cuir : ici une table bistrot et des chaises d’école. La table est particulièrement soignée avec un travail en 3 couleurs qui reproduit les motifs traditionnels au look vintage avec un soin extrême. Même travail pour les chaises qui sont polies et recouvertes d’un cuir couleur bois (whisky annoncent ils). Un look doucement rockn’roll mais version chic, joli.  Un petit peu onéreux quand même à 1420£ la table & 455£ la chaise.

Via Minimazine

Pierre Koenig a dessiné la Stahl House en 1959, une réalisation faisant partie du Case Study House Program, d’où son petit nom propre : CSH#22. Architecte au style minimaliste, Koenig réalise avec la Stahl house une icône de l’architecture des 60’s. Perchée sur les collines d’Hollywood, la maison domine Los Angeles et est complètement ouverte sur l’extérieur. Maison exceptionnelle pour panorama exceptionnel.

La maison est un simple L tournant le dos à la route, se consacrant pleinement à la vue. Un sol, un plafond, les deux reliés par des piliers d’acier qui permettent à l’ensemble de ne pas avoir de mur porteur et d’être complètement ouvert sur l’extérieur et de bénéficier d’espaces de vie plus que généreux avec pour seuls murs, des baies vitrées. le salon est la pointe du L, est ouvert à 180° sur LA et la piscine, les chambres, elles, sont situées en retrait de la piscine dans l’autre partie du L.

Une architecture moderne dont on ressent encore aujourd’hui les filiations dans des créations récentes. Voir notamment la Open House qui avait fait l’objet d’un post sur Ma-deco.

Quelques infos et photos sur Pierre Koenig

Un petit post avec un grand classique du design pour le plaisir : la Eames Plastic Armchair, avec en guest star la version RAR ci-dessous. RAR pour Rocking Armchair Rod, le seul Rocking chair qui me tape dans l’oeil.
Dessinée par Charles Eames en 1948, la Plastic ArmChair a été présentée à la compétition “Low Cost Furniture Design” du Museum of Modern Art en 1950. Elle a été produite par Herman Miller aux USA. Une chaise simple à produire, simple à distribuer, dans l’objectif de la diffuser très largement à un coût accessible. Elle a été distribuée depuis à des millions d’exemplaires mais n’en reste pas moins une création mythique. Stoppée pendant 30 ans, la production a repris en 2004 avec toujours le même concept et la même simplicité. Elle n’est en rien luxueuse mais ses courbes ont un charme fou et une élégance rare.

Elle est produite aujourd’hui par Vitra en Europe et par Herman Miller aux US.